Un film per ogni umore.

Vi sentite stanchi? O tristi? Allegri? O avete bisogno di un paio d’ore per evadere dal mondo quotidiano? Ecco una lista di film che mi hanno emozionata, da vedere sempre, dove e con chi si vuole.

Perché i film, come i libri, sono amici dai quali si ricava sempre il conforto che si cerca, si ritrova la voglia di credere, di emozionarsi. Si immaginano e si conoscono vite lontane, diverse e stupefacenti. La fantasia è lo strumento più potente; ci libera dai vincoli della quotidianità, dai cattivi pensieri che ci legano alla terra, e si diventa chi si desidera essere. Vedere un film è un momento di intimità con se stessi, di pace interiore e relax.

Comincerei dalla commedia a mio parere, più divertente e particolare di tutte:

500 giorni insieme (500 days of Summer) - Joseph Gordon-Levitt, Zooey Deschanel

Tom e Sole sono una coppia o semplicemente amici? Lui pensa una cosa, lei un’altra. Sole crede che l’amore non esiste, Tom invece crede nell’anima gemella. Chi ne uscirà vincitore e chi vinto? Brillanti dialoghi sapientemente collocati, sono solo una cornice all’unicità delle riprese. Vedere per credere. Una stella va alla colonna sonora perfetta e ben guarnita, (spiccano gli Smiths). Sentire per credere.

Voto: 8.5

Descrizione: Terapeutico.

Per chi: Cinici, cuori infranti, romantici, amanti del buon gusto e del buon cinema.

Citazione: Questa è la storia di lui e di una lei. Ma vale la pena chiarirlo subito... Non è una storia d'amore.

Un mondo perfetto – Kevin Costner, di Clint Eastwood

O un film perfetto? Credo che pochi mi abbiano emozionato come questo piccolo capolavoro. Quasi nessuno lo conosce, ma per chi ha la fortuna di vederlo una volta nella vita, ti entra dentro. E ci resta. Un'amicizia paradossale ma profonda. Tra un bambino e un delinquente. L’uno troverà nell’altro qualcosa che desiderava ardentemente; un padre, un amico. Il contrasto tra la brutalità di un mondo in cui si arranca a tentoni verso il peccato, e la candida innocenza di un bambino, costretto a tenere in mano una pistola, ma che considera il suo rapitore semplicemente un padre. Una fuga verso un ideale irraggiungibile, di breve durata. Ma l’amore e la speranza non smettono mai di illuminarci.

Voto: 8.4

Descrizione: Meravigliosamente commovente

Per chi: riesce a vedere il buono nelle persone, e chi ama la suspense e un po’ di violenza.

Citazione: La macchina funziona un po' come la macchina del tempo: dietro di te c'è il passato, che ti sei lasciato alle spalle; davanti a te c'è il futuro. Puoi accelerare per farlo realizzare prima o, come preferisci, puoi rallentare. Goditi il presente finché puoi, Philip!

Marie Antoinette - Kirsten Dunst, di Sofia Coppola

Se penso a questo film mi vengono in mente: vestiti, tanti vestiti colorati, lusso sfrenato al limite del nauseabondo. Dolcissime pietanze, macarons, torte monumentali e champagne a fiumi. Feste da capogiro, gioielli sfarzosi e ammiccamenti in pubblico. Una donna potente, che ha fatto la storia. La “delfina” di Francia, un po’ spendacciona e un po’ passionale, ha sperperato una fortuna causando malcontento nei francesi inferociti. Una rivisitazione storica in chiave rock e modaiola, rende la pellicola scoppiettante. La Coppola finalmente ha fatto centro. Ossessionata infatti dalla moda, vita mondana e celebrità, che ricorrono un po’ troppo spesso nei suoi film. Ma qui ci stanno d’incanto.

Voto: 7.4 
Descrizione: Eccessivo e frivolo. Gioia per occhi e palato.
Per chi: i vanitosi, frizzanti, divertenti, ammiccanti, amanti della moda e della vita mondana.

Citazione: Ministro: Regina, il popolo non ha più pane. - Antonietta: Che mangino brioches!

                                  

Forrest Gump – Tom Hanks, Robin Wright, di Robert Zemeckis

Chi non ha mai sentito parlare di questo tontolone? Forrest Gump non è un uomo qualunque. Nonostante il suo ritardo mentale, sa dimostrare che nella vita, quello conta poco. Conta ciò che si vuole, più che ciò che si è. La storia di una vita straordinaria la sua. Di un uomo semplice ma con un grande cuore; forse il più coraggioso di tutti, umile e meraviglioso. L’amicizia, la guerra, l’amore, la morte. Ogni tema qui è sfiorato e poi lasciato andare, in un assaggio amaro ma squisito di un’esperienza inverosimile. Dal Vietnam al peschereccio di gamberetti; dal ping pong alla rissa con hippie arrabbiati, tutto questo per amore di Jenny, che ha sempre vegliato su di lui, il suo “Corri, Forrest, corri!” è ormai leggenda. Un film che insegna a non discriminare e ad amare indistintamente, per tutta la vita.

Voto: 8.3

Descrizione: Sorprendente e astuto.

Per chi: crede che l’impossibile sia in qualche modo possibile

Citazione: Stupido è chi lo stupido fa.

Sogni e delitti – Colin Farrell, Ewan Mc Gregor, di Woody Allen

Ah che brividi ogni volta che lo vedo. Film che esplora il tema della ricchezza e della povertà. E di cosa l’uomo è disposto a fare per andare avanti. Anche uccidere. E poi nascondere i misfatti sotto il tappeto, come se niente fosse. Nessuno qui è privo di colpe, a cominciare dal ricco zio dei due fratelli protagonisti, che chiede loro un favore un po’ troppo grande. Starà a loro capire la differenza tra ciò che è giusto e ciò che è facile, tra i sogni e la realtà. Ma una volta deciso, non si torna indietro. Woody Allen non delude, cast azzeccato e scorci londinesi doc. Psicologia e crimine convergono in un'unica, abile prova: un tema spinoso quello dell’omicidio e dei sensi di colpa. Chi se ne esce fischiettando e chi invece non dimenticherà mai. Angosciante ma troppo vero.

Voto: 7.6

Descrizione: Opprimente e penetrante.

Per chi: ha voglia di un bel film a tinte fosche.

Citazione: Quanto lontano ti puoi spingere per realizzare i tuoi sogni?

Hunger games – Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, di Gary Ross

Il primo di un’avventurosa trilogia. Un film al femminile che vede distinguersi un’eroina forte e coraggiosa, saggia e testarda: Katniss Everdeen. Costretta a partecipare ad una gara con altri ventiquattro ragazzi, in cui l’unica realtà che si prospetta è la morte. Lei si batterà con audacia, senza dimenticare mai l’importanza della lealtà e dell’amicizia, anche in situazioni pericolose. Hunger games è uno tra i tanti film ambientati in un futuro postapocalittico, ma niente è scontato, tutto è originale e puro, come i cuori dei giovani protagonisti, che si troveranno ad affrontare una guerra, il cui esito dipenderà da loro. In attesa del secondo episodio, godiamoci questo sorprendente e coloratissimo film, farcito oltre che di fantasia, anche di opulenti banchetti, vestiti eccentrici e frecce argentate.

Voto: 7.8

Descrizione: Fantastico e avventuroso.

Per chi: ama il brivido di un gioco all’ultimo sangue.

Citazione: Possa la fortuna essere sempre a vostro favore.

Midnight in Paris – Owen Wilson, Rachel McAdams, di Woody Allen

Cosa c’è di meglio di un film per rivivere la spettacolare magia di Parigi? E per chi non ci fosse mai stato, di conoscerla! Woody Allen esprime al meglio il suo amore per la città e ce la mostra ad ogni ora del giorno e con ogni sfumatura. Sembra quasi di assaporare l’odore della pioggia mentre Gil passeggia tranquillamente per le sue strade bagnate; incontrando con la fantasia i più famosi personaggi della letteratura e della pittura: da Fitzgerald a Hemingway, da Salvador Dalì a Pablo Picasso, da T.S. Eliot a Gauguin. Insomma, una coltissima avventura notturna, tra balli scatenati e salti temporali. Dalla Parigi degli anni venti alla belle époque. Gil soffre della nostalgia di epoche passate, perchè non riesce a trovarsi bene nella sua. Ma forse con l’aiuto di una bionda francesina recupererà la speranza perduta. 

Voto: 8.0

Descrizione: romantico tour attraverso una Parigi bella come non mai.

Per chi: per i sognatori, amanti della cultura e delle città.

Citazione: Che Parigi esista e qualcuno scelga di vivere in un altro posto nel mondo sarà sempre un mistero per me!

                              

di Dafne Berdini

La Francia in 7 giorni e in 7 foto: c’est fantastique!

1) Ah! Che gran posto la Francia. Per chi non la conoscesse bene basterebbe dire Tour Eiffel. Ma non è solo questo, c'è molto altro. 

Si pensi solo ai piccoli paesini deliziosi disseminati attorno all'Ile-de-France, che si diramano da Parigi: Fontainebleu, per dirne una. Sede di una reggia sontuosa e pittoresca, il cui suolo è stato attraversato da niente meno che Napoleone e Francesco I. Un luogo che ha fatto la storia, ma anche motivo di svaghi, caccia e divertimento. Il giardino di Diana parla chiaro. Un eden lussureggiante, decorato da fiori multicolori, in mezzo al quale troneggia la statua scultorea della dea della caccia. Tra un lago pieno di cigni e giardini alla francese, ben curati e sconfinati, è difficile già dover partire. Ma la prossima sorpresa è dietro l'angolo.
Sistemazione in una lussuosa suite francese. Per l'occasione serviva il libro della Nèmirovsky a portata di mano.

2) "Occorre che ciò che amo con diligenza, faccia perdere ogni speranza a ciò che detesto".

Questo disse Molière nella sua commedia La scuola dei mariti, che rappresentò gioiosamente in presenza di Luigi XIV nel castello di Vaux le Vicomte, situato nelle campagne a ridosso di Parigi, sempre nell’ Ile-de-France.

Si dice che il ministro delle finanze del re, Fouquet, organizzò una gran festa d'inaugurazione in suo onore, con tanto di magnifici balli, prelibati banchetti (serviti dal famoso chef Vatel, che si uccise poco dopo; coincidenza?) e pittoreschi fuochi d’artificio. Ma la stagione dello sfarzo durò poco. Forse per invidia, o forse per capriccio, il Re Sole fece imprigionare Fouquet, per poi condannarlo a morte.

Questi re incontentabili …

L’alone leggendario che aleggia intorno al castello di Vaux le Vicomte contribuì a donargli quella patina di mistero e di questioni irrisolte. Ancora oggi è molto visitato, nonché location di numerosi film; da Marie Antoniette di Sofia Coppola, a Vatel con il gran Gerard Depardieu. 

Avete mai sentito parlare della Maschera di ferro? Si pensa fosse lui, Fouquet, il misterioso prigioniero del quale mai si seppe l'identità. Ancora oggi si azzardano ipotesi. Che sia proprio lui? O un lontano parente di Luigi XIV? Non lo sapremo mai; ma questo non ci impedirà di tessere tele di ipotesi, film, azzardi e documentazioni tra le più disparate, su questa misteriosa figura. 

Insomma; Sontuosità. Eleganza. Sfarzo. Intrighi. Delitti. Misteri. Giardini alla francese. Questi gli ingredienti principali del castello di Vaux le Vicomte. Chilometri di florida vegetazione, artistiche fontane , labirinti, statue marmoree di puttini o leoni che si coccolano. Un posto che ha fatto la storia della Francia. Misterioso ed ammirato, chi lo tocca è fortunato!

                                       

3) Maison et jardins, Claude Monet. 

Esatto, proprio lui. Il romantico e colorato impressionista, suggestiona l’animo del viaggiatore. Chi passa per Giverny non può non visitare la splendida casa dalle imposte verde smeraldo, quello che fu il suo amato giardino, con il suo amato ponte ed i suoi amati fiori. Un laghetto luminoso è cinto da meravigliosi e numerosissimi tipi di fiori, dal più blu al più rosso, al più turchese, al più giallo. Per non parlare delle ninfee. Le sue amate ninfee, più volte dipinte ed immaginate da Monet, sono loro a donare al giardino quella sorta di patina fatata. Fa da sfondo al profumo dei fiori e al ronzare delle vespe sui nettari, il grande casolare. Stanze dai colori sgargianti e pastello: dalla gialla e calda cucina, all’azzurra stanza delle stampe giapponesi. E naturalmente, il suo studio. Immaginiamolo all’opera, con il pennello in mano, che ritocca i suoi capolavori. Assaporo compiaciuta quest’atmosfera idilliaca e rilassante, non tralasciando nemmeno il piccolo e ben fornito bookshop alla fine della visita. Grazie Claude, paesaggista barbuto e vivace, proprio come il tuo pennello.

                                           

4) Ecco La Normandia! Questa regione della Francia è scrigno di piacevoli sorprese per il curioso viaggiatore.

Precisamente la scoscesa rupe del Pointe Du Hoc, il 6 Giugno 1944, fu presa d’assalto dalle truppe scelte dell’esercito americano. I ranger americani si arrampicarono su di essa, chi rischiando la vita, chi perdendola, per liberare la Francia dall’assedio tedesco. Tante furono le vittime e tante le armi utilizzate. Gli enormi crateri scavati dalle bombe lasciano a tutti un groppo in gola. Tanta è l’emozione davanti a questo spettacolo, tanta la rabbia per gli orrori e le croci che la guerra ancora trascina dietro di sé. Trincee di cemento, asfissianti bunker, attraversano la vasta e desertica zona. L’Oceano svetta di fronte agli occhi. È un confine, un’estremità, una testimonianza storica indelebile. 

Il cimitero americano è qualche chilometro più lontano, e non lascia spazio all’immaginazione. È tutto lì, davanti ai nostri sguardi meravigliati: migliaia di bianche, lucide e marmoree croci simmetriche si stagliano all’orizzonte di un verde accecante e di un blu cobalto. Boston, New York, Chicago, Illinois. James, Patrick, Frank, Daniel, Matthew… e tanti altri giovani persero la vita, risucchiati da un orrore mai sopito, chiazzato di rosso. Il cimitero americano è questo. Enormi e solenni monumenti ai caduti; oceano, prato, fiori variopinti. E morte. I vivi calpestano gli steli, accarezzando qualche croce, in questa languida corrispondenza di amorosi sensi, chiedendosi perché. Mentre attraversano in rispettoso silenzio quell’immensa distesa di anime a riposo.

                            

5) Se io nominassi Saint-Malo a qualunque francese, cosa risponderebbe? Che è una famosa località balneare sulla costa della Bretagna, cinta da mura medievali altissime. Ma perché Saint-Malo è così speciale? Perché il suo litorale è il più esposto al fenomeno delle maree. Cioè l’oceano che si innalza e si abbassa, giornalmente e periodicamente. Questa catartica meraviglia è per il visitatore uno spettacolo unico e vitalizzante. Le forze della Natura contro l’uomo, che può solo adattarsi ed arrendersi ad essa. Le grandi mura servono infatti a tamponare il riflusso marino, ed enormi tronchi d’albero sono infissi nella sabbia, per spezzare la forza centrifuga delle onde. Ci sono stagioni in cui il mare arriva fino ai primi piani delle abitazioni. D’estate gli abitanti dai biondi capelli si stabilizzano giornalmente sulle piccole spiagge e lagune oceaniche create dalle maree. Le piscine artificiali sono una delizia per i bambini, alghe, sassi, sole e sabbia. Ma niente ombrelloni, perché dalle 19 bisogna andarsene, per evitare di venir risucchiati dall’oceano. Il simbolo di Saint-Malo è l’ermellino perché, leggenda vuole fosse l’animale più pulito: “Meglio morire pulito, che vivere sporco”, ciò indica l’integrità morale del popolo bretone. Sotto il livello del mare, intorno alla città, sono disseminate isole che si scoprono solo al calare delle maree. Questo scherzetto lo giocarono i francesi alle navi nemiche, ai tempi della guerra, che inspiegabilmente affondavano ancor prima di toccare terra. Una divertente storiella vede protagonista un gatto, trovatosi solo in una piccola via che stavano per bombardare: al momento dell’impatto venne schiacciato sulla parete, in una posizione grottesca e simpatica, come se stesse ballando. Da lì il nome della via è proprio: “Rue du chat qui danse”(il gatto che balla).

Un posto inspiegabilmente e meravigliosamente unico, per chi voglia stupirsi ancora, come quando era bambino. Da vedere! 

                             

6) Di Mont Saint-Michelle che posso dire? Se non sai cosa aspettarti, prova l’effetto sorpresa, che lascia senza fiato. - Un castello incantato - ho pensato, mentre la navetta ci portava proprio sotto le pendici dell’isolotto. Guardandolo e varcando la soglia delle mura, sembra davvero di allontanarsi dalla civiltà e sfogliare le pagine di un libro di fiabe. È alto, alto, alto, e in cima si posa l’antichissimo monastero, disseminato di guglie appuntite, campanili, torrette, e sotto ancora le case, una sull’altra. Piccole, grandi, di legno, con le imposte colorate. E naturalmente le mura che cingono il paesino, mura dalle quali si vede l’oceano e piene di negozietti turistici. E poi feritoie, cannoni. La guerra si è fatta sentire anche qui, ma Mont Saint-Michelle è riuscito a salvarsi dall’occupazione straniera, grazie alla sua posizione invidiabile, naturalmente. E le maree non mancano mai. Mare e sabbia, mare e sabbia. Di notte si può uscire solo con la barca. Cosa c’è di più fantasioso e delizioso di questa elettrizzante magia della natura? Salire in cima è da brividi, ma brividi belli, brividi forti, nuovi e irripetibili. Poi su e ancora più su! Mi sembra quasi di toccare il cielo. La statua dorata di San Michele sormonta tutto e tocca le nuvole. Questa delizia normanna fa parte, ovviamente, dei patrimoni mondiali dell’umanita dell’UNESCO. Tres jolie!

7) Come poteva mancare una visitina alla città dell’amore? “Parigi ha la chiave del cuor, ovunque profumo d’amor!” cantava Anastasia. Ma a Parigi l’amore non è solo tra le persone. È in ogni angolo, rue o boulevard, è nel profumo fragrante che emana dalle brasserie, è nelle vetrine dei bistrot, dove intravedi un via vai di persone che si incontrano per chiacchierare, è in un bon bon alla crema del Cafè de la Paix. È nelle sconfinate vie delle quali non si scorge la fine, è nella freschezza e pulizia dei mille giardini fioriti, è nei recinti neri e dorati, che la rendono e ci rendono, un po’ re e regine. L’amore è negli artistici ponti che solcano la Senna, nei venditori di libri vicino al fiume, nei vicoletti illuminati dai lampioni; è nella lingua francese, così delicata, così fremente di vitalità. È nella tiepida luce rosata dell’alba, quando illumina la Tour Eiffel. È nella cattedrale di Notre Dame, magnifica, così pregna di storia. È nelle vie dei negozi alla moda, nelle vetrine colorate e luminose, nello stupore che infonde a chi la guarda. Parigi rende tutti un po’ sognatori, un po’ stralunati. La percepisco come una città vanitosa ed incipriata, coperta da secoli di sfarzi e opulenza, ma anche ferite di guerra. È una donna altezzosa, una bambina un po' capricciosa, un po' imbronciata, che arrossisce se la guardi troppo. E nello stesso tempo di una bellezza disarmante e un po’ nauseabonda. Per questo tocca il cuore, lo sfiora e lo solletica. E ci resta per sempre.

  di Dafne Berdini

Thelma & Louise

Inutile dirlo, un film che ha fatto la storia. Due donne decidono di partire qualche giorno, per evadere dalla banale monotonia ed insoddisfazione delle loro vite. Dopo un episodio di violenza in un parcheggio, il film si trasforma in una fuga verso il Messico. Thelma e Louise, sempre più agguerrite contro i soprusi subiti da uomini immeritevoli, si lasciano alle spalle il passato penoso. Alla ricerca di una nuova, impalpabile libertà. Una libertà che raggiungeranno, con il sorriso in volto, ma a quale prezzo? Un solo gesto può cambiare la vita. Seguire il proprio cuore è l’atto più coraggioso e rivoluzionario di questo film. L’affermazione forte e lucida del ruolo della donna in questo mondo. Un forte sentimento di rivalsa, di riscatto, di rispetto. La sceneggiatura, tra le cento migliori di Hollywood, si è guadagnata un Oscar, ma le interpretazioni toccanti ed intense delle protagoniste (Susan Sarandon e Geena Davis) vantano entrambe più di una nomination. Fotografia e montaggio impeccabili. La luce limpida e desertica del New Mexico e la meraviglia del Grand Canyon sono rese magistralmente dal regista Ridley Scott. Strade sterminate a bordo di una macchina fanno da sfondo a questo splendido film.

E il talento?

Da quando spogliarsi è diventato sinonimo di talento? È vero, i tempi sono cambiati, e peggiorati. Ormai lo showbiz femminile non è altro che un'estenuante corsa al successo, con ogni mezzo, attraverso l'ossessione dell'immagine di sè. Prendiamo la Cyrus, ad esempio. Inutile dire che abbia centrato il bersaglio, passando da idolo delle teenager Hannah Montana, a normale cantante, a popstar sempre più svestita e sempre meno brava. Fino ad arrivare al nudo. E ora si parla solo di lei. Ma non si parla del suo talento di cantante, bensì delle due provocazioni sessuali, strusciamenti pubblici, scandali, nudi integrali, fino ad arrivare a "leccare un martello" in un video... Ma come ci siamo ridotti? Tanto più che così facendo, non solo la Cyrus, ma anche altre star del pop, non saranno certo ricordate per il loro talento. È una gara a chi mostra di più, il vero scandalo a breve diventerà restare vestiti? In una società sessista in cui la donna è sempre stata ritenuta inferiore, oggetto del desiderio, proprietà dell'uomo, queste immagini non fanno altro che aggravare ancor più l'idea di donna. Tanto che ormai svestirsi per farsi notare è diventato normale. Essere prese sul serio, con questi modelli, diventa sempre più difficile. L'uomo avrà pure le sue colpe, ma non si è mai visto un artista di sesso maschile spogliarsi o provocare per farsi notare.
Sono passati i tempi di Thelma & Louise in cui le donne si facevano valere, pretendendo rispetto, dimostrando una volontà di riscatto dai soprusi e dalle volgarità degli uomini.
Oggi tutto è cambiato. Lo storico bacio saffico di Madonna è stato quasi dimenticato, di fronte a tante ulteriori e ben peggiori provocazioni. Facciamoci qualche domanda. Questa non è libertà di esprimersi, ma è svendere il proprio corpo al miglior offerente. Non è talento, ma banalità, cattivo gusto, volgarità. Traete voi le conclusioni.

DadaB.

Il Viaggio romano di Jep

La grande bellezza, in concorso per la Palma d'oro a Cannes, è un film che tramortisce, annulla a tratti il filo narrativo, per trasformarlo in un’immaginifica e figurata meraviglia. E disgusto.
Paolo Sorrentino infarcisce la pellicola di contraddizioni e di realismo. La bellezza eterna e indissolubile di Roma, fa da teatro ad un’autentica sfilata di brutture. Incarnate in individui grotteschi che l’attraversano, dirompenti nella loro apatica intolleranza e carichi di infondato disinteresse per qualsiasi cosa che non rientri nella vasta sfilza di divertimenti mondani ed evanescente frivolezza. La grande bellezza è un viaggio, come preannuncia l'eloquente citazione di Celine (Viaggio al termine della notte), all'inizio del film, ed è la chiave per capirlo. In questo viaggio ci accompagnerà Jep Gambardella, protagonista dissoluto e impertinente, impersonato da Toni Servillo che, dopo il premiatissimo Divo, non smette di sorprendere. Jep è un Virgilio mondano e scalmanato, nonostante i sessantacinque anni suonati, che guida l’occhio dell’osservatore a fare i conti con le multiformi facce della capitale. Un perenne ragazzino che non lascia andare il passato, la vita napoletana. Riaffiorano periodicamente nel film, accenni alla pubblicazione giovanile di un romanzo di successo, a un amore lontano e perduto, inafferrabile. Ma crogiolarsi dentro i soli appigli di vita vera, rappresenta per Jep un dolce soffrire, una languida malinconia. La perdita progressiva di speranza lo ha portato sui suoi passi, e sull’incapacità di riprendere a scrivere perché, dice lui, Roma distrae. Questa vita notturna ed eccessiva, annulla la volontà dei singoli, risucchiati dal vortice frenetico di un lusso sfrenato, da feste volgari e psichedeliche, terrazze con vista sul Colosseo, e trenini più belli di tutti, perchè non vanno da nessuna parte.
E Roma resta, immobile e monumentale, silenziosa ed eterna, sullo sfondo. Noncurante degli affanni, delle morti, della decadenza allarmante che vede delinearsi nei suoi abitanti.
La grande bellezza è insomma una visionaria ed onirica sequenza di episodi, pochi dialoghi, molti monologhi, uno sconnesso profilarsi di esseri umani. Appare accanto a Jep, per pochi minuti, anche un’Isabella Ferrari deprimente e sola, il cui lavoro è quello di essere ricca. La sua vita si contrappone invece alla semplicità di una coppia che di sera guarda la tv e poi va a letto. E Jep riesce a captare anche tra quegli umili mobili, un’autenticità di affetti, dicendo infatti – Ma come siete belli!
Per il resto tutto è privo di senso, decadente, dalla vacuità dei discorsi, alle effimere distrazioni mondane, subdole e patetiche; è un affresco pessimistico ed ironico di un’esistenza inafferrabile, fuori controllo, che risucchia, producendo una schiera di ignavi, di inetti. Un’oscura discesa infernale, paradossalmente lontana dal Paradiso-Roma. In pochi si distinguono: Romano (Carlo Verdone), timido e sognatore. Uno sconfitto. L’unico ad ammettere quanto Roma lo abbia deluso. Ramona (Sabrina Ferilli), spogliarellista travolgente, meno corrotta di tante altre anime. E Jep; giudice e osservatore disincantato, ironico e cinico, sentimentale e sensibile, forse l’unico consapevole di se stesso, che accetta con rassegnazione un’esistenza passiva ed assurda. Si gode quel che resta di questa vecchiaia dissipata e opulenta, passeggiando all’alba, o di notte, sullo sfondo di una Roma irripetibile.
 
Dice Jep in un monologo - È tutto sedimentato sotto il chiacchiericcio e il rumore; il silenzio e il sentimento, l'emozione e la paura… Gli sparuti, incostanti sprazzi di bellezza. E poi lo squallore disgraziato e l'uomo miserabile.
La bellezza – dice Sorrentino – è la fatica di vivere; per questo il film è così lungo e pieno di personaggi e situazioni. C’è anche un continuo contrasto, tra sacro e profano, tra un cardinale ben poco spirituale e una santa che mangia solo radici, quintessenza della povertà.
C'è chi non si accorge nemmeno della bellezza di Roma, e chi, invece, come il giapponese al Gianicolo, sviene alla sola vista, stordito da troppa magnificenza.
È la fine di un'era, quella della Dolce Vita felliniana, e l'inizio di un'altra, amara, disincantata esistenza, scandita da un sonoreggiante rimbombare di ritmi, danze, paillettes e silicone.





La mia foto con Paolo Sorrentino.